秦公帝王陵

　　秦始皇兵马俑坑不但是个丰富的地下军事博物馆，也是一个雕塑艺术的宝库，数以千计的高大的兵马俑群像，其规模的宏伟和气势的磅礴，在中国和世界雕塑史上十分罕见；多彩多姿的艺术形象，又具有经久的感人魅力。显示了我国古代雕塑艺术至秦代已达到了成熟的发展阶段，是我国古代雕塑史上的一个奇峰。它具有中国民族的独特风格，表现了古代中国人民在艺术创造上的卓越才能。
　　秦俑艺术的成就是多方面的，现就几个主要方面作一些初步的探讨。
　　一 秦俑的写实作风
　　秦俑给人们的第一个强烈的印象：是大、多，而真。所谓“大”，一是陶俑、陶马的形体高大，和真人、真马大小相似；二是数量众多，显示了一种恢宏的气概和巨大的力量，使人感到震惊。不少国内外观众一走进俑坑的展览大厅，不由得惊呼：“噢！不得了！不得了！”正是这种高大而众多的艺术形象所产生的直观效果。所谓“真”，就是这数千兵马俑，不是一群毫无生息的偶像，而是许多富有个性特征的秦国真实战士的形象记录。一列列、一行行的战车、骑兵和步兵，都极为逼真、生动。就连一些细微的末节，也达到了惊人的酷似。当然，“大”对于表现“真”是很有利的。陶俑、陶马大到和真人、真马相同；兵马俑的数量多到和秦国的左、中、右三军相近。它是秦国军队的真实写照。显示了秦俑作者对生活观察的深邃和写实技艺的卓越。
　　秦俑的写实风格，具体说来就是模拟实物。
　　秦始皇兵马俑，严格地模拟实物，力求与实物相似的这一特征非常突出。例如，在整体布局上，它模拟军阵的编列，创造了由左、中、右三军和一个指挥部组成的军阵体系这样宏大的构图。每一军阵的俑、马排列，都符合兵书布阵的原则；武器的配备，长兵强弩在前，短兵弱弩在后，长短兵相杂。这种组合方法，也与文献所记契合，它好像军阵编列的真实图谱。在各种兵俑的塑造方面，也与实际形象非常相似。战车、车子的形制、结构和各部件的大小尺寸，与考古发现的战国的木车没有大的差异；车前驾有四马，马的络头，衔镳、靷辔等驾具齐全；而且车上的装饰，也因车的级别不同而异。我们曾把始皇陵东侧上焦村马厩坑出土的秦马骨骼，详测了二十余具，其大小、高矮和俑坑出土的陶马几乎全无二致。可见陶马是以京师厩苑的马作为模特儿塑造的。
　　俑坑出土的各类武士俑，其身材的高矮、胖瘦，以及面型、须发的样式等，在刻划上都十分严格、认真。高者身长约2米，矮者身长约1.75米，一般在1.8米左右，高于近时则用一般秦人的高度，这应是当时彪形大汉的形象。有的大口、厚唇、宽额、阔腮，纯朴憨厚，似出身于关中地区的秦卒；有的圆圆的面庞、尖下巴，神情机敏，似来源于巴蜀地区的士卒；有的额头微向后缩，高颧骨、宽厚的耳轮、不大的眼睛、薄薄的眼皮，结实、强悍，具有陇东人的特征……。秦国的军队主要来源于关中地区的秦人，同时也包括有其他地区人的成份，这是历史的真实。而秦俑的造型使它再现于我们面前，其写实的表现能力，不能不使人们感到吃惊。 
　　秦俑的服饰、甲衣的种类繁多。将领的服装和一般战士的服装不同，骑兵的服装和步兵、车兵的服装不同。而将领的官阶又有高、中、低之别，其服饰随之亦异。甲衣塑造得逼真，甲片的编缀方法：上旅的甲片固定，下旅及肩部的甲片活动；上旅的甲片上片压下片，下旅的甲片下片压上片；前胸的甲片中间向两侧依次迭压，背甲则与之相反。这样便于弯腰、挺胸和举臂。秦俑腰间系的革带和带钩，头上束发用的发带，以及发髻、发辫，腿部扎的行縢、胫缴，以及靴、履等等细节，也都是一丝不苟。
　　秦俑这种追求逼肖实物的写实作风，是受“俑”的这一特定的造型艺术的特性所决定的。在俑出现以前，奴隶主死后是用活人殉葬。到了春秋战国之际，随着社会形态的变革，葬俗也发生了变化，开始以俑代替了人殉。此后俑殉之风日盛，以至发展到几乎把死者生前的一切享用之物，都作成模型埋入地下。因此，追求逼肖实物便成为塑造俑的指导思想，也是它在艺术表现上的一个突出的特征。当然，作为秦俑，它之所以要求在规模、真实程度上达到如此高度，这除了从事塑造的匠师的智慧之外，同这个历史上第一个封建皇帝的意志也是分不开的。所以，以往出土的陶质的或木质的俑、马、车等，形体较小，制作粗疏，都没有象秦俑这样严格的摹拟实物，带有肖像写生的性质、特点；规模和气势，更远远逊于秦俑。秦俑之所以能令人叹为观止，恐怕这就是其中的原因之一。
　　秦俑的写实风与当时时代风格是具有一致性的。除了秦俑这个巨型群塑外，我们还发现秦代的一切雕塑艺术品，都以宏伟、巨大为突出特征。如秦始皇统一天下后，为巩固他的统治，防止反秦力量的再起，曾收天下的兵器聚之咸阳。销毁后铸成十二个大铜人放在秦宫门前，每个铜人重二十四万斤。《汉书·五行志》记载：“二十六年，有大人长五丈，足履六尺，皆夷狄服，凡十二人，见于临洮，故销兵器，铸而象之”。据《三辅黄图》记载，秦始皇陵上原有两件石麒麟，头高一丈三尺(2.99米)”；秦始皇造渭桥，雕刻古代大力士孟贲等人的石像作为装饰。据秦俑的造型风格可知，这些金属塑像和石雕很可能也是写实的，而且巨大而庄严。这些雕塑是作为庞大的宫殿建筑、陵墓建筑的附属物出现的。秦王朝的宫殿高耸入云，弥山跨谷，复压三百余里；秦始皇陵高五十丈，封土周围五里余。整个气氛是至高、至大，气贯日月，势撼山河。秦俑这组巨型群塑的风格、气势和上述气氛是一致的。
　　作为上层建筑意识形态的雕塑艺术，必然要反映一定的时代。当时新兴地主阶级刚刚登上历史舞台，它是生气勃勃的。秦始皇作为新兴地主阶级的政治代表，“续六世之余烈”，“振长策而御宇内，吞二周而亡诸侯”，统一了天下，建立了秦王朝。自以为“功盖三皇”、“德踰五帝”，成为“千古之一尊”。他要保持这种崇高的威严，巩固一统的江山，维护至高无上的“皇帝宝座”，一世、二世、三世……永远传下去。为此目的，就要在政治、经济、文化艺术领域内采取一系列的措施。如实行车同轨、书同文、行同伦、统一法律、统一度量衡、收兵器、堕城廓……等等。在建筑艺术领域内，追求“上扼天穹，下压黎庶”的艺术效果。秦俑，正是在这一思想的支配下，塑造了秦军的形象，再现了秦军“横扫六合”，“北却匈奴”、“南平百越”的战斗气概。秦俑作为艺术，是具有划时代的意义。应该看到，这种作品只有在那个特定的时代才能产生，它是时代的产物。
　　二 秦俑的形象塑造
　　秦俑具有肖像雕塑的特征。在形象的塑造上，却又不是自然主义的摹拟真人实物。它是经过提练概括后的艺术形象。例如对人物的塑造，手法洗练，不作繁琐的雕饰仅求其形似。它所注重的是精炼地表现大貌。为了使形象生动、传神，都作了必要的艺术夸张和重点的刻划。如表现须眉，作者就没有拘泥于刻划毛根出肉的真实，而是用夸张的手法，把须眉塑制得有角有棱，特别是胡须，有些塑得飞动、竖起，或翻卷起来。这种夸张使人并不感到意外和失真，反而有助于人物精神、气质的表现，使个性十分鲜明。再如俑的发型、发辫变化也很多。发型，有螺旋纹式、篦纹式、波浪式。螺旋纹式，是把头发刮划成一道道整齐不紊的凹凸螺旋纹，类似后来佛像的螺髻；篦纹式，是用篦状的工具梳成缕缕发丝，线条虽略有交错，但还是比较自然；波浪式，把头发塑得高高低低，起伏、蓬松的质感很强。前两种发式显得粗犷、泼辣，注重于大的效果。另外，发辫有三股的、六股的，发辫盘结的形式，有人字形、十字形、丁字形、卜字形……等等，变化多样，富有生活气息。陶俑头上的发髻，远远看去似乎有点概念化，但仔细观察，变化还是很多的，诸如单台圆丘髻、双台单环髻、双环髻、三环髻、四环髻、三台单环、双环、三环、四环髻等并不雷同。从技法上看，发髻的塑造是把圆雕、浮雕、线刻加以有机地结合；层次丰富，质感很强。头上的束发带，带头有的呈扇面形，有的为折波形，有的则卷起，有的表现飘摆、翻卷。它既符合衣冠制度，又不呆板，且富有节奏、韵律，说明当时这些匠师已娴熟地运用了形式美的因素。
　　秦俑造型一般都表现了对象的体、量、形、质等各个方面。比较熟练地掌握了人体的比例和形体结构的一般现律。如粗壮的躯干与粗壮的四肢和大头阔面相配，高大的身躯与长长的四肢、长方面庞相配，修长的体形与清秀的颜面相配，瘦小的身材与窄长的“目”字面形相配等等，除个别者外，一般都配搭得很适宜、自然，比例大体合度。我们曾详测了六百一十七件陶俑，其各部分的比例与在民间画工中流传的口诀，如“行七坐五盘三半”，“一肩挑三头，怀揣两个脸”，“横五眼，竖三停(庭)”，“一个巴掌半个脸”，“三拳一肘”，“头脚一样大”等，基本相符。至于细部的塑造也注意了解剖关系。如手指关节的长短，肌肉的厚薄，脚面内高外低等都较合理；眼角内低外高，上眼皮掩下眼皮，鼻隔、鼻翼、耳轮都交代清楚；立者腿圆，跪者腿扁，笑者嘴角上挑，怒者眉间的肌肉扭成一个疙瘩……都合乎事理。但是也发现有些俑，形体的各部比例不相协调，有的双臂过短，有的臂一长一短，有的脚小或手大等等。这说明作者的技艺水平不一。不过从整体看，秦俑形体除一部分上肢显短外，一般的比例基本适度，在解剖方面也比较合乎实际，所谓“皮肉明备，骨节暗全”，使人感到是现实生活中的人。
　　秦俑的造型，把外部形体与内在精神、气质熔为一体，体现了“形具而神生”的中国传统的审美要求。
　　秦俑的造型不仅能比较成功地把握整体，而且也注意到细节刻划。在技法上是把圆雕、浮雕、线刻有机地结合。大的立体形象用堆、塑的方法作成圆雕，以表现形象的体、量、形；至于塑像上的装饰、细节、细部则用堆、捏、贴等方法作成浮雕效果；立体形象的细部，特别是面部则往往用刻、画的线来表现，这对于表现细部和细节有很好的效果。在表现躯干方面，是比较概括的，一般不注重表现肌肉，但为了加强生动感，对关键部位却不放过。如表现微笑，往往使两腮肌肉上耸；表现愤怒，则使眉间肌腱隆起；表现挺颈，耳后的三角肌拉紧；反之耳后的三角肌则松弛形成凹陷。这就说明，从总体上看，它是概括的，但为了加强表现，也并不排斥对某些细部作精细的刻划，不过，这种精细，则是概括中的精细。
　　三 秦俑的神态刻划
　　秦俑比较突出的成就，是它塑造了不同身份、不同年龄、不同个性的多种人物典型。为了表现不同身份，不仅从服饰上着力，而且更从神态、气度上加以刻划，对不同的人，又都有不同的表现重点。如将军俑的形象，似在通过神态、衣着表现其“非凡”和威严、肃穆。当然，这是将军俑的共性。除共性之外，还有其个性特征。如有的就显得温文而风雅；有的则成熟老练而持重；有的旨在表现其威武、刚毅。
　　中下级军吏俑，不但在服饰上与将军俑不同，精神、气度亦有差异。总的来说是着重表现其恭谨、勇武和干练。如二号坑第四方出土的将军俑并立的军佐即可作为一个实例。立于行伍之中的其他军吏俑，有的是牛犄角似的大胡须，下衬三小撮髭须，显得性格爽直、憨厚，至于额间的皱纹，除用以表现年事外，似还表现其丰富的阅历。也说明秦国以军功的大小作为升迁的标准，所以其军吏“莫不恭俭敦敬，忠信而不楛”(《荀子·强国篇》)。
　　一般战士的形象更是多彩多姿。往往通过一个特定的动势以传其神。
　　如那蹲跪式的武士俑，左腿蹲曲，右膝作跪状，其身躯微向左侧，两手在胸的右侧一上一下用力控弓，注视左前方，神情生动异常。
　　如立式弩兵俑，作者则捕捉了作持弩发射的那一瞬间，神态生动逼真。《吴越春秋》记载，越王对陈音说：“愿复闻正射之道”，“陈音对曰：臣闻射之道，左足纵、右足横，左手若扶枝，右手若抱儿，右手发，左手不知，此正射持弩之道也”。立式弩兵俑的姿势，与文献的记载完全相合，说明是以秦国的弩兵作为模特儿塑造的。这些弩兵俑中，还有的着力表现了弓弩已张，将发而未发的所谓“节如发机”的神态。秦俑多数是刻划静态，上述两例则是表现动态的。
　　骑兵俑也是刻划得较生动的一个。他一手拉着马韁，一手提弓，立于马首的左前方。那挺拔劲健的身材，英姿勃勃的神态，神情矫健而俊发。它手中牵的骏马，似在嘶鸣。马的神骏正可以与骑士的矫健互相辉映。
　　战车武士俑，旨在描绘车马已备，整装待发的这一霎那。所以着力刻划了御手俑的勒马和神情紧张而集中；两名战士都一手按车、一手执长兵，气旺神足；车前的四马，似乎攒蹄欲行，构成一幅整装待发的画面。
　　此外，那一列列众多的步兵俑，如果我们细心观察，也会感到他们都有鲜明的个性。
　　陶马的塑造，是很多专家啧啧赞赏的佳作。如果说在人物造型方面，还有一些缺欠或显得比较稚拙的话，那么陶马的塑造却显得相当成熟。陶马形象准确而生动，表现手法洗练、概括。马的首、尾、躯干，肌丰骨劲。马的四肢用硬直的线、面，塑得棱角分明。马头的塑造更是丝丝入扣，繁简得宜。如面颊宛如斧砍刀削，洗练异常；而眼皮、鼻翼和嘴唇，则用折曲的阴线精雕细刻，作了入微的刻划。借助光线的作用，显出高低、明暗，层次丰富，形象逼真。抓住马的眼、耳、鼻、口等最能表现马的丰神和特征的关键部位，充分发挥雕塑艺术语言的特点，着力刻划。如眼眶隆起，睛如铜铃，竖起的马耳，再加上奋鬃扬尾，引颈嘶鸣，更显现出它的神骏。从解剖学的角度看，各部比例也大体适度。有的专家说，这些陶马如果不是在秦俑坑出土，人们很难想象它是两千多年前秦代的作品。
　　综观秦俑坑众多的陶俑，给人的印象，好象是一批有组织、有纪律的活生生的战士的集合体。同时也表现了秦国治军的严苛，“勇者使以偿”、“怯者使以刑”、“誉敌者斩”。但是也有少数俑与上述格调不合，如“瘦小型”与“清癯型”这两类俑，形容憔悴，面有病容或愁色，显得心情抑郁。秦王朝繁苛的徭役、酷暴的刑罚，给人民带来了巨大的苦难，从云梦秦简的法律条文中，可以看出人民逃避兵役的事屡有发生。上述形象的出现，何尝不正是不满、愤懑情绪的流露！？此类陶俑数量虽少，但十分可贵。它反映了秦国社会矛盾的尖锐、深刻。前面说的“瘦小型”和“清癯型”俑何尝不就是这种反抗情绪的曲折反映。
　　四 秦俑的彩绘
　　目前人们所看到的陶俑、陶马都呈青灰色，这是陶质的颜色，已非原色。原来秦俑是全部彩绘的，由于俑坑经过火烧和埋在地下两千多年水土的浸渍，都已脱落，仅存残迹，只有个别的仍然保有其色彩。据已发现的颜色来看，其种类有朱、红、紫、淡红、深绿、粉绿、深紫、粉紫、蓝、粉蓝、黄、桔黄、黑、白、赫等色。经化验，颜料都是矿物质。陶俑、陶马在塑造成型、入窑焙烧后再敷色。敷色的方法，是先涂一层明胶作底，然后彩绘、涂染。色彩的调和剂亦含有较多的胶质。颜色均为平涂，大部分部位是涂一层色，面、手、足等部位多为二层色。
　　彩绘后的艺术效果如何？今天我们已无法见其原貌，但是从颜色保存较好的几件作品上还可以窥其一斑。如二号兵马俑坑第一试掘方出土的御手俑和两件车士俑。御手身穿绿色长襦，所披的铠甲为赭色的甲片缀着白色甲钉和朱红色甲带；穿粉紫色长裤；赭黑色鞋上系着朱红色鞋带；戴白色巾帻，配着朱红色的发带；帻上再罩以赭色长冠，冠带为粉紫色；面、手、足部涂粉红色，白睛绘着黑色眼珠，眉毛、胡须用墨线勾勒。御手右侧的车士俑，为朱红色长襦镶着粉绿色衣缘，蓝色短裤，紫红色胫缴。甲衣、鞋子、巾帻的颜色与御手俑同。御手左侧的车士俑，为绿色长襦，粉紫色短裤，行腾的上段为白色、下段为深紫色；其余部位的颜色与上两俑相同。再如二号俑坑十二方出土的骑士俑，身穿绿色上衣镶着朱红色衣缘，腰束赭色带，下穿粉紫色长裤，足登赭色短靴，靴上系着朱红色綦带，赭色小帽上绘着梅花形的散点或花纹，甲衣的颜色同上。二号俑坑九号方出土的的将军俑，为红色中衣，绿色长襦朱红色长裤、赭色履和冠；甲衣的颜色最华丽，赭色甲片上缀着朱红色甲钉和甲带，甲的前后胸及周边绘着精致的几何形彩色图案花纹，双肩及前后胸并有八朵用彩带扎起的花结。俑坑出土的马均为通体枣红色、黑鬃、白蹄甲。
　　从前面列举的陶俑、陶马的彩绘情况，可以看出秦俑着色的特点：一是色调明快、绚丽。二是运用强烈的对比色。如红色上衣，下配绿色或粉紫或粉蓝色下衣；绿色上衣，下配红色或粉紫色裤；赭黑色甲片配着白色或朱红色甲钉、朱红色甲带。这样就更显得色彩鲜明，使军队的阵容威武而雄壮。在绘与塑的关系上，作者注意到二者互相补充、配合的艺术效果。如眼睛雕得小些，但是绘上白睛黑珠后，就变成了灼灼有神的眼睛，显示了绘塑结合、相得益彰的艺术效果。绘彩的方法都是平涂，在彩色上显不出浓淡、阴阳的变化，要藉助立体造型的凸凹起伏的体面与线来表示。但是，在一号俑坑出土的陶马中曾有四件在受光面涂枣红色，背光面(如腹、颈下及四肢的内侧等)涂深绿色。这种施色方法虽只此几例，但可以看出秦俑的作者，是在试图解决如何运用颜色来表现明暗、凹凸层次变化的问题，可以说它是晕染法的先驱，在我国塑绘艺术史上具有重要的历史意义。
　　秦俑艺术给人们留下的印象是深刻的。由于它是作为秦始皇陵的陪葬物出现，是秦国军队的缩影，这就规定了它的创作原则：要服膺于统治阶级的意志，集中体现作为新兴地主阶级的统治工具——军队的强大、可畏的气概。在这总的原则下，真实而艺术的塑造了秦军的典型形象。它在我国古代雕塑史上是划时代的，并起着承前启后的作用。秦俑的写实风格固然与当时统治者的意志有关，但它那既写实而又精于提炼和传神的艺术表现方法，却为后代所继承。如汉、唐时期对马的刻画可以明显地看出是取法于秦的。秦俑艺术可以说是我国古代雕塑史上的第一个典范。

秦始皇陵兵马俑/陕西始皇陵秦俑坑考古发掘队，秦始皇兵马俑博物馆编．—北京：文物出版社，1983．6